【菖蒲寄情，瓦当守真】～

野草，沪上“瓦当”、“菖蒲”画家董妙正的笔名，取名见义，小草很普通，随处可见，生命力却极其旺盛，的确很像董先生的为人行事一样。不张扬、不高调，办事执着、担当，待人随和、亲近，实看其一生的足迹，从90年代末起，始终在艺术这个圈内坚守。就凭着这股满腔热爱与执着，令他广交了海内外各界人士和艺术爱好者、书画家、收藏爱好者。

董先生还一直充当着“红娘”的角色，其创办的不定期，供业内交流的《艺术家报》，不余遗力地推广中华传统艺术，报纸虽小，竟颇有影响，成为全国各地乃至海外书画家，切磋交流的平台。后来，在他的牵线搭桥下，让不少国内书画艺术家走出国门，赴美国、加拿大、葡萄牙、法国、日本、韩国、新加坡、马来西亚以及中国香港、台湾等地举办展览，尽力弘扬中华书画艺术，被誉为“文化友好使者”，并获得海内外各类奖项，多达60多起。这些经历的积累，终于促使董妙正先生的艺术生涯发生了壇变。幼小就喜欢涂涂画画的他，从70年代中期，在学校就学时，接受校方领导派选，创作漫画题材宣传画起，已达40年，近些年来，董先生开始潜心于自我创作水准的提升，

  由于长期与不同艺术风格的书画家们有着创作上的交流，给予了董先生太多的参考与灵感机会。博采众长，兼容并蓄，自成一格。董先生经历了一个不断否定自我的痛苦过程。欣慰的是，董妙正独辟蹊径，专攻菖蒲画以及頴拓秦砖汉瓦艺术一系列，获得不少画坛前辈的赞扬和市场认可喜爱。爱上画菖蒲，董妙正认为菖蒲不起眼，但菖蒲耐苦寒、安淡泊、无媚态的品性深深吸引了自己，故而笔下的菖蒲被赋予了人格化的象征。观野草的“菖蒲”系列作品，往往有山石、茶壶、书籍来衬配菖蒲，构画用色简洁，却虚实相融，寓意深远，清新有韵。画的是蒲草，吐露的却是画家对生活与理想的追求。观董妙正颖拓作品有:“水墨拟之，别有情趣也”。

著名书画泰斗陈佩秋也曾在他作品题写“菖蒲情”致以关心和肯定。

颖拓艺术，是民国著名书画金石篆刻家姚茫父所创，与用拂按方法的传拓不同，颖拓是把要拓的原物放在一边，直接取笔在纸上画、抹、点、拓，作品与原物在似与不似之间，因而具有很高的艺术价值。董妙正前几年在马来西亚文化交流时，与当年徐悲鸿下南洋时，曾拜师著名教育家、国学家、诗翁管震民老先生的家属得以相识相交，有缘亲睹拜读到管老夫子的遗墨及颖拓作品，后又喜得姚茫父刻制的一方墨盒，由此产生极大的兴趣，并痴迷于其中，不能自拔。在创作颖拓作品中，董妙正善于用枯笔的画法将断缺、残勒表现得惟妙惟肖，又能巧妙地把菖蒲置于其中，给颖拓作品注入了一股灵动而清新的气息。当西泠印社副社长、著名金石篆刻家童衍方看到董妙正先生作品后，不仅欣然写上书题“茫父之韵。妙正先生，頴拓得范父之韵，金石气盈然”，而且由衷地表示当今书画爱好者，只知拓碑、画碑，对颖拓了解了并不多，海上能有钻研颖拓艺术者，实为难得。

无论是画菖蒲，还是颖拓秦砖汉瓦，在董妙正笔下的画面都是朴实的，但难得有古时文人画的气息。董妙正用艺术语言来表达一种高远的情怀以及操守，他成功做到了，但还在继续，正像董先生所说：梦想从幼小起，而追求完美的梦想是无尽头的，成功是个交代，追求还将继续……。

【作者】:毛国伦（著名画家、国家一级美术师、文史馆馆员、上海松江程十发纪念馆馆长）2019.